对话制片人苗萌：以三十年为尺，丈量女性的向阳之力

“这是一部有温度、有厚度，以女性视角展现改革开放三十年风雨历程、书写走入新时代的壮阔变迁与小人物逆袭成长的优质故事，承载着全体创作团队的心血，希望能得到大家的喜爱。”

近日，女性励志传奇剧《芳名三九》正式杀青。

剧集由腾讯视频、完美世界影视、湖北完美朝画影视有限公司联合出品，曹盾、高翔联合执导，巩向东编剧，方芳、苗萌担任总制片人，宋佳、高伟光领衔主演，讲述了主角陈三九（宋佳 饰）从塬头村出走后的跌宕人生——

历经两段婚姻变故、行业起伏与时代考验，从一间小花炮作坊起步，在改革开放浪潮中摸爬滚打，最终构建起涵盖制造、物流、酒店的商贸集团。

《芳名三九》的叙事从1978年到走入新时代，横跨三十多年，以细腻而真挚的笔触，通过时代变迁书写人物成长。

这种时间跨度很大的作品，让人满心好奇：主创团队为何想打磨这样一部作品？

带着这份疑问，我们对话了《芳名三九》的总制片人苗萌，以探究其背后的初心与坚持。

苗萌

采访中，苗萌与团队谈及剧集细节时，满是热忱与笃定，从剧本打磨到服化道筹备，每一处都力求做到极致。

苗萌更是坦言，她既希望与观众分享故事，也坦然接纳多元解读。这份从容自信，让《芳名三九》备受期待。

“陈三九就像一朵向阳花，在命运与时代的重重考验中，始终选择向上、向善、向阳，不认命、不服输。她没有传统大女主的完美光环，却凭着独有的韧性、温度与善良，让观众忍不住跟着她同呼吸、共命运。”

苗萌这样评价《芳名三九》中的主角陈三九。

三九，名字即自带刻骨的寒意——生于天寒地冻的三九天，母亲早逝，家境贫寒，以及命运的重击从未停歇，但是，陈三九偏要关关难过关关过：

故事开篇于改革开放元年，一九七八年，陈三九二十出头。她出生的江城郊区北塬是个穷窝子，她在那里土生土长，再怎么勤劳也甩不掉一个穷字。三九不同于一般农村妇女，她虽然比谁都能吃苦，但不甘心过一辈子苦日子，她不认命。

这样的故事无疑具备打动人心的底色，而它能最终走到观众面前，则始于一次偶然。

时光回溯到2024年初的春节前后。彼时，苗萌正为公司储备新项目，手头堆着不少行业内推荐的IP、版权和小说，却始终难觅让她心动的作品。

直到一次出差途中，她意外拿到了编剧巩向东原创的《芳名三九》10集剧本，瞬间被牢牢吸引——在万米高空的飞机上，她忍不住一口气读了大半，落地回家后更是迫不及待读完了剩下的内容，心里满是雀跃与期待。

“虽然剧的开篇年份我尚未出生，却能完全被带进去。当下我们面对很多压力，需要汲取力量走向未来，这个剧本正好能带来这样的支撑，观众一定也会喜欢。”

就这样，一个强烈的念头在苗萌心中生根：她一定要把《芳名三九》做出来。

可真正着手推进，苗萌才发现前路满是挑战。

转机在于，腾讯视频平台在看过这个剧本之后，也对这个故事表示充分认可。于是有了平台的专业团队加入，一起为好剧本的落地保驾护航。好的剧本，既需要足够的故事厚度支撑，也需要与编剧达成高度契合的创作理念。

为此，平台方和苗萌多次约见编剧巩向东，反复沟通打磨；而巩向东严谨较真的创作态度，让她愈发坚定了推进项目的决心。

经过一年半的精心筹备，《芳名三九》于8月23日正式开机。

然而，开机也只是另一个起点，拍摄阶段的挑战远比预期更为艰巨。

鉴于作品的叙事语境横跨三十年，承载的历史有宽度、厚度和深度。这就对主创团队的历史把控力提出了极高要求。而为了不辜负这份厚重，整个剧组都憋着一股精益求精的劲儿，誓要在场景、服化道等全维度上，呈现最真实的时代氛围。

据苗萌分享，主创团队准备的戏用服装超过4000件，购买的道具多达12000件，租赁的道具用13米高栏车装了满满5卡车，戏用道具车也有68辆之多。对于每一件服装和道具，大家都会反复斟酌。

场景方面则精准布局年代特点，以玉门老石油城、杭州建德等为核心取景地，并赴上饶等地飞行拍摄；具体方式上，以实景为主、棚景为辅，涵盖从农村土屋到城市街巷、从家庭小作坊到大型商贸集团的多种形态，再搭配上精心准备的年代道具，同步承载历史厚度与人物的成长轨迹。

其中，玉门老石油城专门用来还原七八十年代的风貌。

苗萌说曹盾导演团队坚持优先选取自带时代沉淀的实景，在她看来，这既避免了人工搭建的违和感，又节省了部分成本，可以让年代氛围由内而外自然散发。

如果说剧本打磨、场景搭建与服化道筹备是剧集的基底与硬件，那么导演的美学把控与演员的精准演绎，便是激活故事生命力的软件。

在这两大环节，苗萌亦有着清晰的考量与坚定的坚持。

曹盾导演具有独特的美学风格与业内公认的专业口碑，而合作下来，这份期待更转化为真切的认可。两位导演对场景、灯光、摄影及美术的高要求贯穿始终，肉眼可见地提升了剧集质感。

“我和曹盾导演是第一次合作，算是机缘巧合。他和高翔导演配合得特别好，两人有自己的团队特色，拍出来的作品辨识度很高。”

演员方面，苗萌更是力求“天选配置”，每一位演员都精准踩中了角色的气质。

作为全剧的核心，她坦言，宋佳是陈三九的唯一人选。

“宋佳身上的气场、大女主气质，穿上服装进入角色后的状态，都让我们觉得，这就是三九。”

高伟光饰演的梁志成出身干部家庭，作为时代早期的觉醒者，与固守农村的三九从最初的对立到后来的相知相惜，人物弧光饱满，需要极强的表演张力与角色适配度。

巧合的是，同为东北人的宋佳与高伟光，不仅身高、气场相得益彰，站在一起更散发着独特的力量感，与 “三九” 酷寒的名字及剧集的时代基调高度契合，带来了不小的惊喜。

配角阵容同样亮眼，为剧集增添了丰富的层次感。

特别出演的李光洁，打破以往戏路，以难得的少年感驾驭了具有悲凉底色的角色，凭借细腻丰富的表演完美撑起人物。

友情出演的白客，初入剧组便贡献了高光时刻：

在三九意外落水的戏份中，他站在拖拉机旁，无需台词，仅凭一个眼神便将对自己一见钟情姑娘的担忧与遗憾诠释得淋漓尽致。

尹铸胜饰演的陈三九父亲，前后反差巨大，前期让人 “恨得牙痒痒”，后期则赚足观众眼泪；

林晓杰塑造的婆婆形象，与宋佳有多场精彩对手戏，从最初的观念冲突到后来的视如己出，生动演绎出非血缘母女的深厚羁绊。

此外，任彬、张瑶等中生代演员同样为角色添彩增色。

“这些优秀演员在拍摄中积极参与二度创作，让整个故事更加丰满立体。”苗萌说道。

值得一提的是，演员的深刻投入与前期的道具筹备还碰撞出了意外的精彩。

据苗萌回忆，有一场戏，写的是陈三九第二任丈夫去世后，她带着头一任的婆婆和第二任的继子女生活，因为一条假领子，彼此产生的情感碰撞。

剧情里，陈三九为了撑场面，买了个时代特有的假领子，可没想到，回家后，当她因为继女乱花钱而教育对方时，被继女委屈地抱怨“天天换新衣服”，母女俩有了隔阂，也让婆婆指责“不是亲生的，就是养不熟”。

顺着这个桥段，身心已“进入”陈三九的宋佳提议增加一场夜戏，让陈三九在夜深人静时给孩子道歉，也让婆婆也帮着解释：“你九妈不容易，哪舍得买新衣服，只有个假领子”。

这场戏在剧本里本来没有，加了之后，直接让白天的喧闹和晚上的温情形成对比，三个没有血缘关系的女人之间的理解与温暖瞬间迸发，也为后来继女周涵（范帅琦 饰）接陈三九的班做了铺垫。

还有一场戏，剧组需要特定时代的小油条，大概比现在的1/5还小，主创特别找了以前开早点铺的工作人员现场炸制，以求最大化呈现年代的真实与生活的温度。

“我们只想真诚讲述，普通人与时代同频共振的蜕变故事。”

总的来说，《芳名三九》的质感提升源于硬件与软件的支撑，而这背后，正是创作团队对女性题材的深度挖掘与精准市场观察，即如何跳出固有框架、实现创新突破。

在这方面，苗萌同样做了详细解读：

她分享到，在筹备《芳名三九》时，腾讯视频与主创团队共同探讨，并未将其刻意定义为“女性题材”或“大女主剧”，而是以“好故事”为核心出发点，让角色鲜活不重复，也让剧情具备吸引人且令人念念不忘的力量。

这种创作理念，促使剧集摆脱了单一的主角光环叙事，转向了更立体、更真实的人物塑造与情感表达。

具体说来，在人物塑造上，剧集摒弃了扁平化的女性形象刻画，构建了充满温度与力量的女性群像。

首先是陈三九与身边女性的关系，打破了血缘的界限：

前婆婆虽曾因两代人认知差异与她产生矛盾，最终却视她如女儿；养女周涵虽一度挑战她，但最终还是传承了她的精神，接手了集团。

这种非血缘的女性互助与传承，从偶然走向必然，没有刻意煽情，却在生活细节与时代浪潮中自然流露，让观众真切感受到女性的强大力量。

其次在情感表达上，剧集展现出更符合当下观众认知的高级情感观：

陈三九与梁志成三十年的情感纠葛，并非以婚姻为唯一归宿，而是“你中有我、我中有你”的依赖与信任。

苗萌将其比作 “曲别针式的感情”——各自独立又能相互支撑，在一起时能相互照亮、成为更亮的光源，分开时也能各自发光，而这种相处模式不仅适用于伴侣，也为家人、朋友之间的关系提供了新的参照，传递出更具现代感的情感理念。

同时，陈三九的人生并非一路开挂的“爽文模式”，她也经历过自我膨胀的阶段，在遭遇挫折后能够理性反思、接受新生力量，最终选择激流勇退，回归初心。

这种真实的人生起伏，让角色摆脱了悬浮感，更贴近普通观众的生活体验。

“我们或许没有经历过那个时代的动荡，但每天都在遭遇问题、解决问题，也会有委屈、想躺平，却最终会像陈三九一样笑着走下去。女性的优秀品质并不分时代、国别，它一定能够跨越时空引发深度共鸣。”苗萌说道。

而谈及剧集的创作基础，苗萌还讲到，在腾讯视频的大力支持下，《芳名三九》才得以成功筹备和拍摄，平台为创作土壤给予了充分的滋养。以及，离不开完美世界影视“精品化”创作理念的坚持。在完美世界影视的十年间，她深刻感受到公司一以贯之的创作初心，即无论市场环境如何变化，始终以打造优质项目、传递正向价值观为核心，从未动摇。

而公司的工作室模式也赋予了创作团队极大的业务自由度，让他们能够专注于自己想做的项目。

简言之，公司托举创作者，创作者托举剧集，剧集与观众互相托举，实现影视作品的社会传播价值。

【文/小树】