OK!织梦人 x HiShorts! 女性论坛--“光影为笺，自我为诗”她们的创作与觉醒之路

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2026年1月26日，广西南宁福馆，精彩OK!织梦人与第七届HiShorts!青年电影周联合主办了一场以音乐为“线”的女性影人对话。聚光灯下，唱作人陈婧霏的音乐MV成为串联全场的线索，制片人王潇潇、金牌编剧阿美、广告创意人陈沫、导演姚婷婷几位女性影人依次围坐在她身旁，以作品为桥，展开了一场关于创作、自我、艺术与女性表达的深度对谈。MV镜头里的复古光影与镜头外的真诚分享交织蔓延，意蕴绵长。

01

创作灵感与创作情绪，互为映照

“现在不是女性1.0的时代了，现在是女性2.0的时代。”

《诸多夏日后，天鹅之死》《夏宫》《最后一夜》《积极向下》《我的孤独认出你的孤独》《晚风》《早上好》《北海》《猩红》……论坛开始之前，陈婧霏的MV片段接连播放，片中神秘优雅又带着锋芒的女性形象、低饱和度却和谐统一的视觉风格，让在场嘉宾和观众感受到最直观的音乐视觉冲击。陈婧霏，这位曾给易烊千玺写了《你好，我是_》、给电影《好东西》写了宣传曲《她不再幻想》、给陈粒写了《早上好》的创作型女歌手，让在场几位女性影人按捺不住心中的好奇，依次化身主持人对她发出提问。

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陈婧霏

歌手

当晚论坛伊始，几位女性影人围绕着陈婧霏的音乐与创作聊了起来。主持人王潇潇首先问道：“给电影写歌和独立创作有什么不同？给电影写歌是一个什么样的灵感方式？”在影视行业深耕多年，她有过多重身份，媒体人、经纪人，现为制片人、导演，兼道来影业CEO，与陈婧霏的结缘也是通过创作，不久前，王潇潇执导的短片还邀请陈婧霏的《人间指南》作为片尾曲，因为她觉得陈婧霏的歌里有一种“都市又复古”，“优雅又危险”的混杂气质，“特别像我电影里没有讲完的故事，所以我把这首歌放在了后面，作为前面的补充。”

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王潇潇

制片人

陈婧霏回答说，MV的创作有时候像“命题作文”，有框架反而能聚焦表达。比如电影《好东西》的宣传曲《她不再幻想》，灵感便源于影片里小女孩的作文《我不再幻想》，“我其实就是以宋佳那个角色给她的孩子说的，正好也是两代人的传承。我需要有一个足够具体的小切入点，让我感觉到这也是我想说的话，这样我每次唱起来的时候，我会觉得它也是我的东西。”在她看来，限制往往代表一种风格，“比如我天生就不是一个唱高音的人，那么中音低音就变成了我的特色，电影我觉得是一个综合理解能力，我们需要理解各方，编剧想表达什么、导演想表达什么、美术想表达什么等等，然后去想市场想要什么、今年和去年的社会情绪如何等等，这是一个整体的感知。”而这种对于整体的感知，便形成了一种感受和氛围，这是她想要达成的创作方向。

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姚婷婷

导演

这一点，让导演姚婷婷也感触颇深。“我觉得婧霏的歌能提供一种创作情绪，她能把她的歌‘视觉化’。”2025年姚婷婷执导的电影《有朵云像你》上映，而在改编剧本的阶段，她也会时常听着歌进入创作状态。她记得有一场戏是男女主角在午夜聊天，“我随机播到了一首歌，感觉这个氛围特别好，也很有那场戏的情绪，我一看是婧霏的歌，于是就点进她的头像，开始循环播放她的歌。”

“之前想过为什么她的歌非常适合在创作的时候听，好像能带来很多灵感，刚刚我听她分享之后好像找到了这个答案。”

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阿美

编剧

编剧阿美的好奇则在别处，“传统女歌手要么是唱片公司的产物，要么有制作人保驾护航，像婧霏这样全方位掌控创作的太少了，这种强烈的主体性是怎么考虑的？”这位曾创作《地久天长》《出走的决心》、拿下第32届中国电影金鸡奖的编剧，笔下不乏拥有主体性意识的女性，但往往实践过程中主体性意志会接受各种试炼，她好奇每一个在这个过程中坚持自我的女性，是怎么完成的。

陈婧霏笑着回应，自己从小就是“主意大”的人，前30年最大的困扰是找不到让自己热血沸腾的职业，直到发现音乐与影像可以成为表达的出口。“我其实不算爱唱歌，也不爱去KTV，但音乐是一个比较方便的，让我词、曲、唱自己比较能掌控的。”她坦言，影视创作需要多人成全，还要看缘分与经费，但唱歌与MV拍摄对她来说，是个更自由的天地。

“我总要选一个方式来表达我自己。无论今天我做什么，我都是在翻译我自己，我可以去做一个调酒师，我依然把我心里对这个时代的理解和大家想喝什么、我喜欢喝什么，拿一杯酒翻译过来，这跟写歌并没有太本质的区别，我干什么都是我。”

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陈沫

广告创意人

说到“表达”，广告创意人陈沫有着同样深切的体验。“我觉得MV是一个非常自由的表达，如果你是一个很有表达欲的人，不管是写歌还是画画，那些外在的技术其实都不重要，重要的是你的想法，可能没有任何一个MV导演能比创作者本身更了解这首歌的意思，每一个MV都有自己的风格，它可以是一个特别情绪的，不需要讲故事，或者是你想到的一个碎片，它不需要有那么华丽的运镜，重要的还是在于你想表现的对它的感觉，它是粉的、蓝的都可以，这个特别美妙。”

在陈沫看来，做广告也涉及到MV的制作，但不同的是，广告是一个命题组，想要传达的东西往往会多一个层面，不只是创作者的感受，还有一个“message”。 她曾为adidas、BMW等多个品牌打造引人注目的传播案例，也曾担任戛纳国际创意节、One Show、Spikes Asia、One Asia的评审，直觉驱动、目标导向、创意大胆，是大家对她的印象。不过，在今天这场论坛里，关于创作、关于女性的议题，她其实还想聊更多。

我们不妨直接来感受一下沙龙现场的交流。

SALON REPORT

沙龙现场

02

女性困境与刻板印象

陈沫：聊到广告，其实可以跟大家分享一下，广告跟MV或者更个人的独立创作最不一样的点是——广告是一个非常大众的媒介，大家可以不听歌，也可以不看电影，但是我相信在座的所有人应该不可能不被推送广告，它是一个被动的行为，但恰恰因为它的广泛性，所以某种程度上一个国家或者一个城市的广告的审美，就是普通人的审美的映射。广告的价值观是非常重要的，它会潜移默化影响很多。如果谈到女性创作，广告和女性有什么样直接的关系，大家一定会联想到每年两个关键节点，一个是三八妇女节，一个是母亲节，大家一定会被推送很多女性的广告，但是很可惜的是，很多这个节点的女性广告里还是在消费女性，或者说在给女性树立一个敌人、一个对手，然后让你在那一天撕掉标签，在那一天不要做妈妈，你要做自己。这是一种非常刻板的印象，反而会让女性被消费。所以最好的方式其实是，一个女性的广告，不仅是女性认同，男性也要认同，男性不会觉得反感或“这东西跟我没有关系”，而是“我觉得这个东西很美好”，因为大家都是一个生命共同体，不需要分得那么清楚。

陈沫在论坛现场分享思考

陈婧霏：说的特别好，经常被告诉你不要为身份焦虑，但是反而就在强调这个事情。不过您作为广告某种程度上的一个“创造者”。即便警惕地意识到这些问题，在这个过程中是否也会有些消耗？比如说当大家都要赚钱生活、中间有些疲惫的时候，怎么平衡内心的秩序，又在其中寻找到初心或者成就感呢？

陈沫：我觉得跟你刚才说你给电影做主题曲是一样的，就是你要在所谓商业行为和你自己的心里面找到一个认同，我们要跟品牌有一个相信的共同点，有了那个东西你就不会内耗，你也不会觉得“我为什么要做这个东西”，“为什么在做一个我不喜欢的东西”。我举个例子，我们做过很多的品牌，其中涉及到一些体育营销，比如我们会做到阿迪达斯，它一定会做女性广告，我们最大的竞争对手其实是耐克，耐克的一个主题就是winner，就是要做赢者，比如奥运会的广告，很运动精神，所以他们的女性广告里面，女性被塑造得似乎要跟男人一样强大，但其实我们退一步讲，这其实也是在把女性跟男性比较。而我们作为阿迪达斯的 agency，我们就在思考，阿迪达斯应该做一个什么样的传播的口吻？它把所有的“Impossible is Nothing”（没有不可能）转到“YOU GOT THIS”（喜欢不为什么），不知道大家知不知道中文的感觉，是很soft的一句话，以这种方式去跟耐克那种特别有劲的感觉做一个对冲。我们还在有一年的三八妇女节做了一件非常轻巧的一件事情，我们找到了一个河北的村子，这个村子里面有非常多的留守的老人，他们都是70多岁的，但他们在做一件事，这个村子叫瑜伽村，他们都在做瑜伽，所以我们就还原了那个画面，做了这样的一个平面广告和户外广告，画面特别简单，就是这些老年妇女们穿着她们非常朴实的衣服，红色的袜子、彩色的头巾，在麦田里做瑜伽的运动，就好像是一些都市白领们经常去健身房穿的这种画面。但是我们没有任何的品牌植入，没有一个产品，有一些画面里是一个老年女性和她的老伴一起回家，不是只有女性还有男性。虽然利用了这个节日的时间点，但这个东西并不是在消费女性话题，也不是在兜售商品，而是赞美一种生命力。

王潇潇：说得特别好，刚看到这个标题的时候，其实我们也想，什么时候女性在一起，如果只聊的是创作者的困惑和探索，而不用把女性强调起来，可能是一个非常好的氛围，大家不用刻意来强调女性的困境，现在已经不是女性1.0的时代了，现在是女性2.0的时代。

论坛现场陈婧霏分享创作感受

SALON REPORT

沙龙现场

03

女性2.0时代：代表作之后

陈婧霏：我之前给《想飞的女孩》创作的时候，能感觉到大家对于女性关注的点好像已经变了。我有此感觉，大家作为创作影视创作者可能感受更深。我们该怎么去平衡女性议题与自己的表达？

阿美：《出走的决心》之后，很多女性题材的项目来找我，我拒绝了很多，一个是对于女性觉醒、女性的传统的反抗以及女性的成长，这个故事已经表达得很充分了，我不太想再重复这个主题。另外，女性主义好像成为了一种创作中的“红利”，它可能成为了一种风潮，那就有点没意思了，我还是想有更真诚的、发自内心的表达。人生是很复杂的，也是很广阔的，性别问题不是一个人全部的问题，对于女生来说，性别问题也不是我们面临的全部的问题，我们走出了这种性别困境之后，仍然要面对很多和男性一样要面临的人生课题，我也希望在我接下来的创作里去表达这些新的内容，不止作为女性，也是作为一个人的人生课题。

论坛现场导演姚婷婷分享创作感受

姚婷婷：我去年拍了一部剧，是讲一个女律师在澡堂二楼开了一个律所，她是一个非常去精英化、接地气的、有着侠气精神的女律师。这个戏有一点轻喜剧，可能和大家之前看到的一些戏的风格很不一样，这个戏的设定在东北，因为我自己是沈阳人，我们沈阳是全国的洗浴中心，所以我们的片名叫《蒸蒸日上》。接下来我可能还是会以女性的视角去做一些类型片。

王潇潇：我一直觉得女性应该拍类型片，我们以前确实习惯导演以男性为主，所以我们在影视作品里看到的大多是男性的困惑，似乎就变成了大家共同的困惑，但其实女性的类型片无非是我们从女性的视角切入，把这些女性视角的投射进去。以前一些所谓的大女主电影，无非就是把男性性转了一下，做的事情完全按照男性的优秀品质去塑造的，但实际上女性不一定是完美的或者强大的，她可以有一些道德瑕疵，亦正亦邪，有一些灰度，我觉得这才是真正的女性的类型片，比如我就蛮喜欢《斯隆女士》这样的电影。

姚婷婷：对，我觉得现在大家的创作可能会做正确的故事，但我们需要真正生动的，灵活的女性形象。

彩蛋：

关于一个女导演的形象究竟是什么样的？

当生命经验的长度和厚度不足以支撑我创作时，该怎么办？

怎么平衡工作压力，找到自己热爱的动力？

【更多现场内容和彩蛋，欢迎收听本期播客】

采访/撰文 毕小沫