《飞驰人生3》深度解析：春节档唯二真正尊重女性的电影

文丨阳光达人

众所周知，《飞驰人生1》，没有女主角。

整部电影，女性画面加起来不过十多秒。

小阳记得一个是打桌球的路人甲，镜头一扫而过。还有宇强的老婆，出现过两个镜头。

所有的叙事，都围绕赛车展开，没有多余的感情线，没有刻意的男女互动。

节奏紧凑，情绪连贯，看完只剩热血与感动。

至于《飞驰人生2》，依旧没有女主角。

女性画面比第一部更少，只有几秒钟。

那是一个学车时表现很好的女学员，比男学员表现都好。

这唯一的女性角色看不清脸，记不住身份，无关乎任何剧情。

纯粹是一个小小的对比，永远过不了科目二的男角色的黑色幽默时刻。

所以这部电影的主线，是车队重组，是逆风翻盘。

没有女性角色的牵绊，没有牵强的感情戏。

所有的镜头，都聚焦在男人之间的默契与坚守。

所有的台词，都围绕赛车的热爱与执着。

节奏比第一部更稳，情节比第一部更紧凑。

看完之后，观众们大概率不会去问“哎？怎么没有女角色？”，只会记得刺激和过瘾。

如今，《飞驰人生3》重磅登场。目前正在火热上映中，全程几乎没有一个女性画面。

官宣出镜的演员里，别说女主角，连个女配的身影都没有。

有人调侃，这是“老登狂欢电影”，是“全男电影”。

也有人担心，没有女性角色，会影响票房，会引发争议。

但小阳觉得，这恰恰是飞驰人生系列最难得的地方。

它跳出传统电影叙事的套路，挣脱了“男女搭配”的束缚。

它不刻意平衡各方立场，不迎合所谓的“政治正确”。

它只专注于电影本身，只聚焦于主线叙事与节奏。

而事实证明，这样的专注，反而能让电影的质量更好。

毕竟我们看了太多的电影，都被“男女搭配”的思维绑架。

不管是什么题材，不管是什么故事，只要拍电影，就必须有一对男女主角。

只要有男女主角，就必须加一段感情戏。

明明是一部悬疑片，主线是破解案件，非要硬加一段男女主角的爱恨情仇。

无关剧情，无关逻辑，只为了“男女搭配”。

结果导致节奏被打乱，剧情被拖沓，好好的悬疑片，变成不伦不类的爱情片。

比如明明是一部动作片，主线是惩恶扬善，非要加一个柔弱的女主角，等着男主角拯救。

结果呢？动作戏不够精彩，感情戏不够动人，整部电影，平庸无奇，看完就忘。

还有很多主旋律电影，主线是家国情怀，却非要硬加一段男女主角的感情线。

把严肃的家国大义，变成了儿女情长。

不仅没有升华主题，反而还拉低了电影的格局。

这些电影，都犯了一个共同的错误，把“男女搭配”当成电影标配，当成流量密码。

却忘了电影的本质，是讲故事。

忘了，电影的质量，取决于主线叙事和节奏。

而不是取决于，有没有男女主角，有没有感情戏。

但飞驰人生系列，就成功跳出了这个误区。

它知道，自己要讲的是什么故事。它的主线，是赛车，是热爱，是兄弟情。

是一个男人，对梦想的执着与坚守。

是一群男人，并肩作战，逆风翻盘的热血。

这些故事，不需要女性角色来点缀。这些情感，不需要感情戏来升华。

抽离了女性角色，反而去掉了冗余的情节。

反而让主线更清晰，让节奏更紧凑。反而让观众，能更专注于电影本身的故事与情感。

回顾《飞驰人生1》，张弛从巅峰跌落，又从谷底复出。

没有女主角的安慰，没有感情线的牵绊。

他的动力，是对赛车的热爱，是对儿子的承诺。

他的支撑，是孙宇强的不离不弃，是车队的并肩作战。

整部电影，没有一句多余的台词，没有一个多余的镜头。

节奏紧凑，情绪饱满，看完让人热血沸腾。

再回想《飞驰人生2》，张驰带领车队重组，挑战更艰难的绝境。

依旧没有女性角色，依旧没有感情戏。

有的，是兄弟之间的默契与包容。

有的，是面对困难的坚韧与不屈。

有的，是对赛车事业的敬畏与热爱。

剧情不拖沓，节奏不拖沓。每一个情节，都在为主线服务。

每一个镜头，都在传递热血与感动，这就是专注的力量。

当一部电影，不再纠结于男女搭配，不再刻意平衡各方立场。

进而把所有的精力，都放在主线叙事和节奏上，把所有的心思，都放在讲好一个故事上。

这样的电影，质量怎么会不好？

有人说，飞驰人生系列没有女性角色，是性别对立。

有人说，这是不尊重女性，是歧视女性。

其实，这是一种误解，更是一种固化思维。

男女之间，从来都不应该是对立的关系。也不应该是，必须捆绑在一起的关系。

男女，是客观存在的两个群体。

各有各的价值，各有各的光芒。

根本不需要通过“男女搭配”来证明自身价值，不需要在每一部电影里，都强行捆绑出现。

就像，不是所有的故事，都需要男女主角。也不是所有的电影，都需要感情戏。

有的故事，适合讲兄弟情；有的故事，适合讲个人成长；有的故事，适合讲家国情怀。

这些故事，没有女性角色，依然可以很精彩，依然可以传递温暖，传递力量。

相反，过度注重男女搭配，过度追求性别平衡，反而是底层思维上的歧视。

这是为什么？

因为，这种思维的本质，是觉得只有男女搭配，电影才有看点，才有流量。

只有男女搭配，才能满足观众的需求。

甚至觉得，没有女性角色，就不是一部完整的电影。

这本身，就是对女性的不尊重，也是对男性的不尊重。

它把女性，当成了电影的“点缀品”，当成了流量的“工具人”。

它把男性，当成了必须搭配女性才能成立的“附属品”。

它忽视了女性本身的独立价值，忽视了男性本身的精彩。

忽视了，电影的核心，从来都不是性别，而是故事。

就像，很多人觉得，女性电影，就必须讲感情。男性电影，就必须搭配女性。

这就是一种刻板印象，一种底层的歧视。

我们应该承认，男女有别。

这种区别，不是高低贵贱的区别，而是性格、喜好、擅长领域的区别。

有的领域，男性更擅长。有的领域，女性更擅长。

有的故事，适合男性为主角。有的故事，适合女性为主角。

有的故事，不需要分男女主角，只需要专注于故事本身。

这才是，对男女最基本的尊重。这才是，摆脱了底层歧视的正确思维。

飞驰人生系列，就是最好的例子。

它没有刻意讨好女性观众，也没有刻意讨好男性观众。

它没有硬加女性角色，也没有刻意强调全男阵容。

它只是，找到了自己要讲的故事。

它只是，专注于自己的主线叙事和节奏。

它只是，想把一部关于赛车、关于热爱的电影，拍好。

所以说飞驰系列的故事，与其硬加一个与主线无关的女性角色，破坏故事的节奏和完整性。

不如，就让故事回归本身。

这种清醒，这种专注，在当下的电影市场，尤为难得。

它不追求流量叙事，不迎合市场的浮躁风气。

它只专注于电影本身，只专注于讲好一个故事。

前两部，没有女性角色，没有流量明星的过度加持。

却依然拿下很高的票房，获得无数观众的认可和好评。

这说明，观众看电影，终究看的是质量。

终究看的是，故事好不好看，节奏稳不稳。

而不是，有没有男女搭配，有没有流量明星。

所以我们应该明白，一部电影的好坏，与有没有女性角色无关，与男女搭配也无关。

只在与，它有没有讲好一个故事，有没有把握好主线叙事和节奏。

我们应该摆脱，那种“必须男女搭配”的固化思维，同时也应该尊重电影创作的多样性。

有的故事，适合全男阵容；有的故事，适合全女阵容；有的故事，不需要分男女主角。

尊重故事，就是对电影的尊重。

尊重电影，这才是真正的尊重女性。

最后回到开头，为何说《飞驰人生3》是春节档唯二尊重女性的电影？

还有一部是啥？小阳觉得当然是《熊出没》，对此大家有何看法或见解呢？